PANI projecties

Voor mijn lichtprojecties gebruik ik een bijzondere, ‘ouderwetse’ dubbelanaloge lichtprojectietechniek. Ik schilder mijn ontwerp op glasplaatjes van 18x18 cm. Door middel van een PANI Projector - in vroeger tijden gebruikt in o.a. theaters - worden deze beelden geprojecteerd op een object, zoals een gebouw. Zo’n PANI projector werkt dus als een soort enorme diaprojector, waar de zogenaamde ‘slides’ in geladen worden.

For my light projections, I use a special, ‘old-fashioned’ dual-analog light projection technique. I paint my design onto 18x18 cm glass plates. Using a PANI projector—formerly used in theaters, among other places—these images are projected onto an object, such as a building. Such a PANI projector therefore functions like a kind of enormous slide projector, into which the so-called ‘slides’ are loaded.

VerSchijnsel // Phenomenon

St. Petrus basiliek in Oirschot | GLOW 2025 - The Light | 8 t/m 15 november 2025

uitleg van de diverse betekenissen onder de afbeeldingen

SiricsEe

Havenpark 8 in Zierikzee | Zeelicht Zierikzee | 7 t/m 14 december 2024

Stroom

Boterkerkje in Oirschot | GLOW 2024 - The Stream | 9 t/m 16 november 2024 link naar beschrijving

VerSchijnsel // Phenomenon is een locatiegebonden, handgemaakt lichtkunstwerk, gecreëerd voor de toren van de Sint-Pietersbasiliek in Oirschot. Het werk is uitgevoerd als een dubbel-analoge (PANI) projectie, bestaande uit drie handbeschilderde glasplaten (18x18 cm), die met behulp van drie projectoren boven elkaar worden geprojecteerd. Dit proces creëert een gelaagd beeld waarin schilderkunst, projectie en architectuur samensmelten tot één visueel veld.

Het visuele verhaal van VerSchijnsel ontstaat uit een verweving van verbeelding, lokale geschiedenis, heraldiek, mythe en sprookje. De toren functioneert niet louter als een oppervlak, maar als een actieve drager van betekenis. Historisch en symbolisch vertegenwoordigt hij bescherming, kracht en de verbinding tussen hemel en aarde, terwijl hij tegelijkertijd isolatie en terugtrekking oproept. Deze dualiteit vormt een centrale conceptuele basis van het werk.

De wenteltrap – de ‘toren in de toren’ – wordt getransformeerd tot Rapunzels toren, die een grensgebied markeert tussen binnen en buiten, opsluiting en bevrijding. Rapunzels vlecht verandert in een stromende beek – de rivier de Beerze – ook wel bekend als “de Stroom”. Drie takken, ontleend aan het wapen van Oirschot, en het eikenblad van de Heilige Eik verbinden natuurlijke, historische en heraldische lagen. De symbolische herpositionering van Maria binnen de Heilige Eik verwijst zowel naar christelijke iconografie als naar voorchristelijke rituele gebruiken, waarmee continuïteit en transformatie binnen het landschap worden benadrukt.

Centraal gedeelte: de dalende gouden windhaan verschijnt – onlosmakelijk verbonden met Sint-Petrus en thema's van ontkenning en bewustwording. De drievoudige kraai wordt gevisualiseerd door drie Rapunzelklokjes. De leeuw, symbool van moed uit het wapen van Oirschot, verschijnt gefragmenteerd; zijn vlammende staart verwijst naar de brand van 1944. Appels verwijzen naar Sint-Odulphus en het wapen van Best, en dienen als een vooruitblik op toekomstige gemeentehervorming.

De pelikaan, die terugkeert in de autonome praktijk van de kunstenaar, verschijnt als een gelaagd symbool. Geworteld in middeleeuwse bestiaria als symbool van opoffering, weerspiegelt het werk ook de positie van de kunstenaar als buitenstaander. In het bovenste gedeelte verankert het silhouet van de slechtvalk – die in de toren nestelt – het werk in het heden.

Ringen in de kleuren van het lichtspectrum verwijzen naar het thema 'Het Licht', waarbij licht en duisternis als onafscheidelijke krachten worden gepresenteerd. De halve maan, sterrenbeelden en de Poolster fungeren als symbolen van verandering, navigatie en thuiskomst. In de geluidsopening van de toren verschijnt een sleutel: symbool van bevrijding en een directe verwijzing naar Sint-Petrus. Het werk eindigt met witte duiven, die licht, vrijheid en vrede belichamen.

VerSchijnsel // Phenomenon is a site-specific, handcrafted lightartwork created for the tower of St. Peter’s Basilica in Oirschot. The work is realized as a double-analogue (PANI) projection consisting three hand-painted glass plates (18x18 cm), projected one above the other using three projectors. This process creates a layered image in which painting, projection and architecture merge into a single visual field.

The visual narrative of VerSchijnsel emerges from an interweaving of imagination, local history, heraldry, myth and fairy tale. The tower functions not merely as a surface, but as an active bearer of meaning. Historically and symbolically, it represents protection, strength and the connection between heaven and earth, while simultaneously evoking isolation and withdrawal. This duality forms a central conceptual foundation of the work.

The spiral staircase — the “tower within the tower” — is transformed into Rapunzel’s tower, marking a liminal space between inside and outside, confinement and liberation. Rapunzel’s braid morphs into a flowing stream – the river Beerze – also known as “the Stroom.” Three perches, derived from the coat of arms of Oirschot, and the oak leaf of the Holy Oak connect natural, historical and heraldic layers. The symbolic repositioning of Mary within the Holy Oak refers both to Christian iconography and to pre-Christian ritual practices, emphasizing continuity and transformation within the landscape.

Central section: the descending golden weathercock appears — inseparably linked to St. Peter and themes of denial and awareness. The threefold crowing is visualized through three rapunzel bellflowers. The lion, emblem of courage from Oirschot’s coat of arms, appears fragmented; its flaming tail refers to the fire of 1944. Apples allude to St. Odulphus and to the coat of arms of Best, serving as a forward-looking reference to future municipal unification.

The pelican, recurring in the artist’s autonomous practice, appears as a layered symbol. Rooted in medieval bestiaries as an emblem of sacrifice, it also reflects the artist’s position as an outsider. In the upper section, the silhouette of the peregrine falcon — which nests in the tower — anchors the work in the present.

Rings in the colors of the light spectrum reference the theme The Light, presenting light and darkness as inseparable forces. Crescent moon, star constellations and the North Star function as symbols of change, navigation and homecoming. In the tower’s sound opening, a key appears: symbol of liberation and a direct reference to St. Peter. The work concludes with white doves, embodying light, freedom and peace.

Previous
Previous

illustratiewerk

Next
Next

dichtwerk